lie-on-the-floor — 진행중

Project

Studio
FA

025. Aerospace HQ
024. S Library
023. Lying on the floor, Artwork
022. House of Practice, Exhibition
021. G Residence
020. Gimpo International Airport International Terminal East Waiting Area
019. Bread & Walk – Second Floor
018. Moonbaek Moonlight Community Center
017. Unsan Community Center
016. JUNO HAIR – Yangjae 2
015. Inji Everyday Commons
014. Naju Bokam-ri Tombs Heritage Center
013. Sancheong Agricultural Workers’ Housing
012. Hanwha Space Center
011. JUNO HAIR – Dasan
010. JUNO HAIR – Myeongdong 1
009. Bread & Walk
008. O Residence
007. MTCM Office
006. JUNO HAIR – Seohyun 3
005. H Residence
004. JUNO HAIR – Ansan1
003. JUNO HAIR – Myeongdong Street
002. Studio FA Workroom
001. J&K Hotel

공간의 분위기를 만들어가는 과정은 공간과 사람, 바람과 공기 등 수많은 관계에 균형을 맞추는 여정입니다.
우리는 이 과정에서 유연한 태도를 중시하며, 그 힘을 믿습니다.
시시각각 다르게 변화하는 상황에 순응하며, 실용성과 단순함을 바탕으로 고유의 분위기를 만들어 갑니다.

Creating atmosphere within a space is a journey of balancing countless relationships—between space and people, wind and air. We value a flexible attitude throughout this process and trust in its quiet strength. By embracing the ever-changing context of each moment, we craft unique atmospheres grounded in practicality and simplicity.

Press and Awards

4F, 250, Dokmak-Ro, Mapo-gu, Seoul
studiofa@studiofa.kr
Instagram

022.

바닥에 누워
Lying on the floor

Artwork, Sculpture

Photography: Yongin Myoung

The work begins by looking at the familiar space of home as an object of observation. Revisiting the rooms and objects accumulated in memory feels much like unexpectedly coming across something long forgotten. Home is at once deeply personal and a place shared with those closest to us. One's sense of territory may contract to a space smaller than a room or extend to encompass the entire house.

Moving beyond the boundaries of a single room, the work turns its attention to the in-between spaces of the home—to moments of pause and the ways we inhabit them. Within an interior shaped by the routines and roles of everyday life, an exhausted body often comes to rest in unintended places: on the floor beyond the entrance or in the narrow gaps between pieces of furniture. These low, unassuming positions and unstructured postures ease tension, allowing both body and mind to return to themselves. In these moments, the spaces we linger in become a kind of shade within the home—not a visible scene, but a sensation retained in the body.

The forms follow the movement of the body rather than function. Working with materials that readily receive the pressure and imprint of the hand, the process gradually brings these gestures into focus. Marks and traces embedded in the material are carried into cast aluminum as it solidifies within the sand mold, transforming fleeting sensations into enduring physical presence. The resulting forms resist a single, fixed identity. Each surface reveals the trace of a different moment, offering shifting impressions depending on the viewer's perspective. Their three-legged structure embraces subtle tension and instability rather than perfect balance.

Like those unintended moments of rest, the work does not propose a specific function. Instead, it invites a particular state of being—like a patch of shade where one might briefly lean, pause, and simply remain.

'집’이라는 익숙한 공간을 관찰의 대상으로 바라보는 데서 시작한다. 기억 속에 쌓인 공간과 사물을 멀리서 살피는 과정은 잊고 지내던 물건을 우연히 발견하는 순간과 닮아 있다. 집은 지극히 사적인 동시에 가족이라는 가까운 타인과 함께 쓰는 장소이다. 개인의 영역은 방보다 작은 단위로 흩어지기도 하고, 집 전체로 확장되기도 한다.

한 칸의 방에서 벗어나 집 안의 ‘여백’과 ‘머무름의 방식’에 주목했다. 일상의 질서와 역할이 있는 공간 속에서 피로한 몸은 종종 의도되지 않은 위치—현관의 바닥이나 가구 사이의 틈—에 놓인다. 낮은 위치와 비정형적인 자세는 긴장을 완화시키며, 몸과 마음을 제자리로 이끈다. 이때 머무는 틈은 집 안의 그늘이 되고, 눈에 보이는 장면이 아닌 몸의 감각으로 남는다.

형태는 기능보다 몸의 움직임을 따른다. 손의 압력과 자국을 머금는 재료를 다루며 작업은 점차 선명해진다. 재료에 담긴 흔적과 자국들은 모래 틀 안에 부어진 알루미늄이 굳으며 옮겨지고, 일시적인 감각은 물질의 무게를 얻어 지속된다. 그렇게 만들어진 형태는 하나의 얼굴로 고정되지 않는다. 각기 다른 면들은 서로 다른 순간의 흔적처럼 드러나고, 보는 위치에 따라 다른 인상을 남긴다. 세 개의 다리는 완결된 균형보다 미세한 긴장과 흔들림을 품고 있다.

의도되지 않은 곳에 머물던 순간처럼, 특정한 쓰임을 제안하기보다 상태를 환기시키는 장치이다.
잠시 몸을 기대고 머무를 수 있는 그늘처럼